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El festival itinerante Fujikina llega a Madrid después de Tokio y Nueva York 

El festival itinerante Fujikina llega a Madrid después de Tokio y Nueva York 

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Paula Sanchez
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Fujikina Madrid 2026 fue una experiencia participativa de marca pensada para crear comunidad en torno a la fotografía. Se organizó en el COAM (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid) de la mano de la agencia Odd Spaces y de Fujifilm. El festival se ha celebrado los últimos años en varias capitales culturales con el objetivo de que tanto profesionales como seguidores de la disciplina pudieran interactuar con la marca. El formato reinterpretó la fotografía desde cuatro perspectivas experienciales que querían sorprender hasta a los más expertos: keynotes, photo walks, live shootings y workshops.

¿Es solo un festival de marca?

Cada vez menos eventos se quedan en una demostración comercial de los productos de una marca. El contenido puede crear y afianzar una comunidad. Aquí, el evento está impulsado por Fujifilm y lleva su nombre, por eso tiene una dimensión de producto importante a través del “Touch & Try”, un apartado experiencial donde los asistentes podían interactuar con las innovaciones de la marca en fotografía, vídeo e impresión. Además, añadieron zonas utilitarias donde se podían tomar prestados equipos y un servicio gratuito de comprobación y limpieza para aquellos que llevaran equipos Fujifilm. 

Vivir una sesión fotográfica

Los Live Shootings de Fujikina consistían en asistir a una sesión fotográfica en directo como espectador. El contenido de estas sesiones fue variado: estáticos bodegones y capturas de vídeo. El objetivo era acompañar al visitante en este proceso de trabajo completo, abarcando tanto la dirección artística como la postproducción de proyectos. La experiencia incluía sesiones prácticas con el Aula de Fotografía de la Universidad de Alcalá, la Escuela Universitaria de Artes TAI, una sesión de vídeo profesional con Álvaro Sanz y una mesa redonda sobre fotografía analógica de la mano de Photolari. 

Del referente creativo al ecosistema cultural

El festival se apoyó en una red de colaboradores que reforzó su autoridad dentro del ecosistema fotográfico, cultural, y educativo. Por un lado, colaboró con instituciones, marcas y universidades tales como PhotoEspaña, World Press Photo, Fundación Mapfre, TAI Escuela Universitaria de Artes Madrid, Universidad de Alcalá, Cromalite, Espacio Raw, Fotima Import y Foto Técnica Import; lo que da prestigio y credibilidad al evento. 

Las Keynotes reunieron a fotógrafos, creadores y profesionales del sector para tratar temas como la composición fotográfica, la narrativa visual, la fotografía de viaje o la creación de contenido.  

Cuando la ciudad se convierte en set fotográfico

Los Photo Walks, aunque sean una actividad con coste, amplían el recorrido experiencial al sacar a los asistentes del recinto y llevarlos a la calle para que puedan practicar la fotografía en el exterior. Estos recorridos guiados por Madrid se pensaron para que se pudieran descubrir nuevos rincones de la ciudad con el acompañamiento de fotógrafos expertos, tales como Víctor Alfonso, Rodrigo Roher, Joan Vendrell, Nacho Varela. Esta actividad demuestra que el evento puede salir del evento, porque lo que prima en la actualidad es, sin duda, la multiexperiencia. 

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